SOWA OPAC : Katalog centralny WBP w Opolu

5 wyników

Książka

W koszyku

oceń

Kobieta, afekt i pragnienie we współczesnym malarstwie / [teksty Barbara Klicka, Aldona Kopkiewicz, Natalia Malek, Natalia Sielewicz, Maciej Sieńczyk, Chris Sharp ; przekład Grzegorz Uzdański ; redakcja Natalia Sielewicz]. - Warszawa : Muzeum Sztuki Nowoczesnej, copyright 2019. - 163, [1] strona : ilustracje, fotografie ; 24 cm.

Autor

Klicka Barbara (1981- ) Kopkiewicz Aldona (1984- ) Malek Natalia (1988- ) Sielewicz Natalia Sieńczyk Maciej (1972- ) Sharp Chris (1974-) Uzdański Grzegorz (1979- )

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Warszawa) Erotyzm Kobieta Malarstwo (sztuka) Popęd płciowy Pornografia Sztuka kobiet Tematy i motywy Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Album Esej Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Warszawa)

Tytuł: Katalog wystawy (Muzeum Sztuki Nowoczesnej ; Warszawa ; 2019)

Wystawa: Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa, 7 czerwca - 11 sierpnia 2019 r.

Część tekstu tłumaczona z języka angielskiego.

Publikacja „Kobieta, afekt i pragnienie we współczesnym malarstwie” towarzyszy wystawie „Farba znaczy krew. Kobieta, afekt i pragnienie we współczesnym malarstwie” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie w dniach 7.06–11.08.2019. Książka składa się z eseju kuratorki, Natalii Sielewicz, pięciu tekstów literackich inspirowanych malarstwem prezentowanym na wystawie lub odnoszących się do niego w sposób metaforyczny, a także z biogramów pięćdziesięciu artystek, zaproszonych do zaprezentowania swoich prac w ramach wystawy.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7562 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Niepodległe : kobiety a dyskurs narodowy / [teksty: Agata Araszkiewicz, Weronika Grzebalska, Maryam Kazeem, Magda Lipska, Lena Magnone, Ewa Majewska, Dorota Sajewska, Moses Serubiri, Claudia Snochowska-Gonzalez ; przekład: Łukasz Mojsak ; redakcja tomu: Magda Lipska ; współpraca Kacha Szaniawska ; projekt graficzny książki: Kaja Kusztra]. - Warszawa : Muzeum Sztuki Nowoczesnej, 2018. - 196, [1] strona : ilustracje, fotografie ; 21 cm.

Autor

Araszkiewicz Agata (1971- ) Grzebalska Weronika (1986- ) Kazeem Maryam Lipska Magda Magnone Lena (1980- ) Majewska Ewa (1978- ) Sajewska Dorota (1975- ) Serubiri Moses (1989- ) Snochowska-Gonzalez Claudia Szaniawska Kacha Mojsak Łukasz Kusztra Kaja

Forma i typ

Książki Literatura faktu, eseje, publicystyka

Temat

Aktywizm społeczny Feminizm Kobieta Kolonializm Krytyka postkolonialna Dyskurs Opór (postawa)

Gatunek

Antologia Esej

Dziedzina i ujęcie

Filozofia i etyka Socjologia i społeczeństwo

Instytucja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Warszawa)

Tytuł: Katalog wystawy (Muzeum Sztuki Nowoczesnej ; Warszawa ; 2018)

Na grzbiecie wyłącznie nazwy autorów tekstów.

Publikacja towarzyszy wystawie "Niepodległe. Kobiety a dyskurs narodowy", 26.10.2018 - 03.02.2019 w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

Część tekstu tłumaczona.

Teksty zamieszczone w tomie "Niepodległe. Kobiety a dyskurs narodowy" naświetlają patriarchalne struktury zachodniej kultury, które dla wielu, również wielu kobiet, wydają się naturalne i przezroczyste.

Autorki i autorzy tekstów pokazują jednak, że patriarchalny system daleki jest naturalności, a jego celem jest podtrzymanie bardzo konkretnej wizji świata - świata, którego jedynymi beneficjentami są mężczyźni. W swoim eseju "Feministyczne archiwum - słaby opór, deheroizacja i codzienność w działaniu" Ewa Majewska skupia się na kwestii queerowych i feministycznych archiwów jako repozytorium wywrotowej wiedzy i zmiany, którego największą wartością jest nieustanne kwestionowanie samego siebie. Claudia Snochowska-Gonzalez, przyglądając się metaforyce prawicowych myślicieli niepodległości, zwraca uwagę na inherentny biologizm zawarty w myśli twórców Narodowej Demokracji. Weronika Grzebalska w swoim przełamującym stereotypy tekście przygląda się współczesnemu militaryzmowi i miejscu, jakie kobiety zajmują w prawicowych ruchach militarnych przechwytujących ideę lewicowej emancypacji. Cały problem ze współczesnym militaryzmem dziś, twierdzi badaczka, polega na zrównaniu go z projektem tożsamościowym, a nie obywatelskim, jakim był u swoich początków pod koniec XIX wieku. Dorota Sajewska przygląda się funkcjonowaniu pojęcia Czarności, dowodząc, że ta pomijana dotąd kategoria może okazać się bardzo twórczym aspektem badania także powojennej historii Polski, szczególne ze współczesnej perspektywy konfliktu migracyjnego i masowej ucieczki ludzi z Bliskiego Wschodu i Afryki. Lena Magnone w brawurowy sposób naświetla psychoanalityczną myśl Zygmunta Freuda, jako jeszcze jeden z obszarów, który wymaga postkolonialnej refleksji. Badaczka pokazuje, jak kobiety i "dzicy" w spójny sposób łączyli się w głowie genialnego psychoanalityka, wskazując, że był on nieodrodnym dzieckiem epoki kolonialnej, a system przez niego tworzony pomijał doświadczenie kobiet i osób z innych niż europejska etniczności. Moses Serubiri i Maryam Kazeem przywołują pamięć nagich protestów - jedynej publicznej i ekskluzywnie kobiecej formy protestu w wielu krajach Afryki, wskazując na kolonialne odczytania tej formy oporu. "Aborcyjny ruch oporu" Agaty Araszkiewicz to przypomnienie opublikowanego na początku lat 2000 tekstu dotyczącego związków pomiędzy ciągle obecnym w Polsce narodowym mitem romantycznym a kwestiami biopolityki i reprodukcyjnych praw kobiet. Teksty te zostały pomyślane nie tyle jako tezy ilustrujące wystawę, co raczej uzupełnienie, poszerzające kontekst pokazywanych prac artystów o kwestie, które mogą okazać się inspirujące do dalszych własnych poszukiwań i dyskusji. (fragment tekstu Magdy Lipskiej "Niepodległe, czyli o archeologii nierówności")

dostępna do wypożyczenia

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Wypożyczalnia Główna

Są egzemplarze dostępne do wypożyczenia: sygn. 381145 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Opowieści okrutne : Aleksandra Waliszewska i symbolizm / Alison M. Gingeras i Natalia Sielewicz ; [przekład z języka angielskiego: Mikołaj Denderski]. - Warszawa : Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, 2022. - 208, [2] strony : fotografie, ilustracje ; 30 cm.

Autor

Gingeras Alison M. (1973- ) Sielewicz Natalia Denderski Mikołaj

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Waliszewska, Aleksandra (1976- ) Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Warszawa) Malarstwo europejskie Malarstwo polskie Sztuka europejska Wystawy sztuki Warszawa (woj. mazowieckie)

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Historia Kultura i sztuka

Instytucja: Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Warszawa)

Tytuł: Katalog wystawy (Muzeum Sztuki Nowoczesnej ; Warszawa ; 2022)

Wystawa: Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa, 3 czerwca - 2 października 2022 r.

Współfinansowanie: Helena Czernecka, Krzysztof Nowakowski, Korn Ferry, Marcin Studniarek

Spojrzenie w głąb mrocznej twórczości Aleksandry Waliszewskiej i sztuki, która ją ukształtowała.

Aleksandra Waliszewska tworzy gęste narracyjnie, nasączone licznymi nawiązaniami do historii sztuki obrazy olejne, gwasze i pastele. Jej wizualne uniwersum wypełniają niepokojące, apokaliptyczne sceny. Spotkamy tu czarty, wampiry, opętane dziewczęta, spragnione krwi upiory, rycerzy (ale płci żeńskiej) na koniach – i dużo kotów. Specyficznie słowiańskie historie o upiorze (żywym trupie) mają tu swój ciąg dalszy, co pozwala widzieć Waliszewską jako artystyczną i konceptualną potomkinię sztuki przednowoczesnej i prac symbolistów późnego XIX i wczesnego XX wieku, pochodzących z regionów nordyckich, bałtyckich i wschodnioeuropejskich. Scenerią jej prac są tutejsze mokradła, mroczne leśne ostępy, zagubione autostrady, ponure przedmieścia. Sztuka Waliszewskiej wychodzi jednak daleko poza muzealny kontekst. Artystka udostępnia swoje prace na Instagramie, jej profil obserwuje ponad 100 tysięcy osób. Rosnącą międzynarodową publiczność urzekają jej figuratywne, zanurzone w historii sztuki opowieści. Dzięki social mediom trafiają do popkultury: na okładki płyt i książek Nicka Cave'a, Chicaloyoh, Pan Total i wielu zespołów noise’owych, a także na t-shirty, tatuaże, porcelanę.

Na bogato ilustrowane "Opowieści okrutne" składa się odkrywcza, brawurowa interpretacja sztuki Waliszewskiej przedstawiona w eseju Alison M. Gingeras i Natalii Sielewicz oraz reprodukcje osiemdziesięciu prac artystki zestawionych z ponad pięćdziesięcioma obrazami i rzeźbami historycznymi, m.in. Wojtkiewicza, Biegasa, Čiurlionisa. Rewizjonistyczne spojrzenie na symbolizm przez pryzmat sztuki Wschodu i Północy Europy (a nie dominujących postaci artystów francuskich czy austriackich), pozwala wprowadzić do tego bogatego i nadal zbyt mało zbadanego pola kultury wizualnej szeroką publiczność

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7663 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Siła kobiecości : obrazy Resy Mashoodiego / [tekst Małgorzata Paszylka-Glaza, Iwona Kohnke ; tłumaczenie Piotr Łuba]. - Gdańsk : Muzeum Narodowe w Gdańsku, 2019. - 61, [2] strony : fotografia, ilustracje, portret ; 29 cm.

Autor

Paszylka-Glaza Małgorzata Kohnke Iwona Łuba Piotr

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Mashoodi, Resa (1951- ) Oddział Sztuki Nowoczesnej (Muzeum Narodowe ; Gdańsk) Kobieta Malarstwo irańskie Malarstwo niemieckie Tematy i motywy Wystawy sztuki Gdańsk (woj. pomorskie)

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja: Muzeum Narodowe (Gdańsk)

Tytuł: Katalog wystawy (Muzeum Narodowe. Oddział Sztuki Nowoczesnej ; Gdańsk ; 2019)

Tytuł równoległy: The force of feminity : the paintings of Resa Mashoodi. Wystawa: Oddział Sztuki Nowoczesnej (Pałac Opatów), Muzeum Narodowe, Gdańsk, 7 lipca - 8 września 2019 r.

Tekst równolegle w jezyku angielskim i polskim.

Resa Mashoodi to mistrz malarskiej metafory. Tworzy baśniowe, piękne i niepowtarzalne wizerunki kobiet, które stanowią jego swoiste alter ego. To wielbiciel kunsztu kobiecego ciała, które maluje XVI-wieczną techniką malarską, polegającą na kilkuwarstwowym, cienkim nakładaniu farby i lakieru. Efekt jest absolutnie niezwykły – obrazy pełne blasku i głębi. Artysta związany z berlińskim undergroundem, przez długi czas współpracował z nieistniejącym już Domem Sztuki Tacheles, gdzie prowadził swoją galerię Ora et Labora.

Katalog zawiera 23 reprodukcje malarskie, które były prezentowane na wystawie „Siła kobiecości” w Oddziale Sztuki Nowoczesnej w Muzeum Narodowym w Gdańsku.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7684 (1 egz.)

Książka

W koszyku

oceń

Potęga koloru : malarstwo Abdulqadera Al Raisa = The power of colour : the painting of Abdulqader Al Rais / [tekst Małgorzata Paszylka-Glaza, Rym Tina Ghazal Bach ; tłumaczenie Piotr Łuba]. - Gdańsk : Muzeum Narodowe w Gdańsku, 2019. - 103, [6] stron : fotografia, ilustracje, portret ; 29 cm.

Autor

Paszylka-Glaza Małgorzata Ghazal Rim Łuba Piotr

Forma i typ

Książki Albumy i książki artystyczne

Temat

Al Rais, Abdulqader (1951- ) Oddział Sztuki Nowoczesnej (Muzeum Narodowe ; Gdańsk) Akwarela Malarstwo emirackie Pejzaż (sztuki plastyczne) Wystawy sztuki Gdańsk (woj. pomorskie)

Gatunek

Album Katalog wystawy

Dziedzina i ujęcie

Kultura i sztuka

Instytucja: Muzeum Narodowe (Gdańsk)

Tytuł: Katalog wystawy (Muzeum Narodowe. Oddział Sztuki Nowoczesnej ; Gdańsk ; 2019)

Wystawa: Oddział Sztuki Nowoczesnej (Pałac Opatów), Muzeum Narodowe, Gdańsk, 30 czerwca - 8 września 2019 r.

Tekst równolegle w języku polskim i w przekładzie angielskim.

Katalog zawiera reprodukcje 37 prac malarskich Abdulqadera Al Raisa, najbardziej znanego artysty ze Zjednoczonych Emiratów Arabskich. Jego zainteresowania malarskie skupiają się wokół abstrakcji kolorystycznej uzupełnionej kaligrafią oraz pejzażu natury, jak i architektury związanej z kulturą arabską. Artysta posługuje się techniką olejną oraz akwarelą.

dostępna w czytelni

1 placówka posiada w zbiorach tę pozycję. Rozwiń informację, by zobaczyć szczegóły.

Czytelnia BG

Egzemplarze są dostępne wyłącznie na miejscu w bibliotece: sygn. GR 7683 (1 egz.)